Young actor with stage makeup, white hair and red jester collar around neck

15 porad, które pomogą Ci stać się lepszym aktorem i odnieść większy sukces

Aktorstwo jest intensywnie osobistą formą sztuki. Wymaga głębokiej samoświadomości, wyczucia charakteru i tekstu oraz wytrwałości, by wiedzieć, kiedy naciskać, a kiedy się powstrzymać. Innymi słowy, wymaga bycia hiperświadomym własnych nawyków, motywacji, lęków i niepewności, aby wydobyć z siebie najlepsze “ja” podczas każdego występu, bez względu na to, jak mała lub duża jest rola. Stawanie się lepszym aktorem może wydawać się niekończącym się procesem samodoskonalenia. Jednak przy odrobinie samoświadomości, obserwacji swoich nawyków i szczypcie cierpliwości – każdy może stać się bardziej uzdolniony aktorsko. Oto kilka wskazówek, jak

Bądź świadomy swoich nawyków i otoczenia

Jeśli chcesz stać się lepszym aktorem, musisz być świadomy swoich nawyków, środowiska i motywacji. Jednym z najlepszych sposobów, aby to zrobić jest obserwacja nawyków kolegów aktorów i osób wokół ciebie. Im bardziej jesteś świadomy tego, co robią inni, tym bardziej możesz dowiedzieć się, jak twoje własne nawyki wpływają na twoją grę. Oznacza to również świadomość nawyków, motywacji, obaw i niepewności innych aktorów. Nie chcesz być osądzany ani zakładać, że czyjeś nawyki są w jakiś sposób odzwierciedleniem Ciebie, ale raczej możesz uczyć się z obserwacji tego, co działa u innych.

Działaj przed lustrem, zanim zaczniesz ćwiczyć

Jednym z najczęstszych błędów aktorskich nie jest działanie, a jedynie próba działania. Jeśli nie będziesz próbował działać, nigdy nie będziesz musiał zacząć działać. A najlepszym sposobem na rozpoczęcie gry aktorskiej jest praktyka aktorska. Jest wiele sposobów na ćwiczenie aktorstwa, ale jednym z najlepszych jest użycie lustra. Kiedy możesz zobaczyć siebie grającego, możesz być hiperświadomy własnego języka ciała, gestów i mimiki twarzy. Jest to szczególnie pomocne, jeśli aktorstwo jest twoim jedynym doświadczeniem z występowaniem. Możesz użyć lustra, aby być hiper-świadomym swojej postawy, gestów i ekspresji bez osobistej presji.

Take-away: bądź samoświadomy. Obserwuj swoje własne nawyki i to, co działa dla ciebie.

Samoświadomość jest kluczem do samodoskonalenia. Nie chcesz być osądzający lub zakładać, że czyjeś nawyki są w jakiś sposób odzwierciedleniem Ciebie, ale raczej możesz uczyć się z obserwacji tego, co działa dla innych.

Negocjuj z samym sobą

Spróbuj renegocjować ze sobą wszelkie negatywne myśli lub wnioski. Możesz to zrobić, mówiąc sobie: “ale co by było, gdyby …”. Na przykład, jeśli myślisz, że coś jest nie tak ze sposobem, w jaki się zachowujesz, spróbuj negocjować ze sobą, pytając siebie, jaka część tego faktycznie ci się podoba. Podobnie, możesz zmienić każdy negatywny self-talk, mówiąc sobie: “Ale co jeśli …”.

Poznaj swój tekst na wylot i zawsze bądź przygotowany do improwizacji

Nie tylko powinieneś być w stanie czytać tekst tak, jakbyś czytał go tysiąc razy, ale także powinieneś być w stanie improwizować w uszczypliwości. Jeśli dostaniesz linijkę, której znaczenia nie znasz, możesz zapytać reżysera lub AD, co ona oznacza. Możesz również spróbować improwizować i użyć języka ciała, gestów i ekspresji na swój własny sposób, aby przekazać znaczenie.

Ćwicz, ćwicz, ćwicz! Ale też rób sobie wolne, kiedy nie trenujesz.

Aktorstwo to trudna forma sztuki. Wymaga silnej dyscypliny, skupienia i dbałości o szczegóły. Z tego powodu często zdarza się, że aktorzy naciskają na siebie zbyt mocno i próbują zrobić zbyt wiele w zbyt krótkim czasie. Skutkuje to wypaleniem, zmęczeniem i ogólnym brakiem energii i entuzjazmu. Aby tego uniknąć, weź trochę czasu wolnego od aktorstwa. Nie oznacza to, że musisz przestać być aktorem, ale raczej zrób sobie od tego przerwę.

Weź udział w zajęciach aktorskich – są tego warte!

Nawet jeśli potrafisz samodzielnie przeczytać i zrozumieć tekst, dobrym pomysłem jest wzięcie kilku lekcji aktorstwa. Dzieje się tak dlatego, że zajęcia nie tylko pomogą ci poprawić czytanie i rozumienie tekstu, ale także pomogą ci nauczyć się, jak być bardziej pewnym siebie przed publicznością i nauczyć się, jak przekazać to, co chcesz, przy użyciu mniejszej ilości słów. Zajęcia aktorskie mogą również nauczyć Cię o znaczeniu prób, blokowania i zapamiętywania swoich linii, jak być bardziej kreatywnym, jak być bardziej współpracującym, jak być bardziej zaradnym i wiele więcej!

Aktorstwo jest formą sztuki – ale tak jak wszystko inne. Wykorzystaj to na swoją korzyść!

Jednym z najlepszych sposobów na doskonalenie się jako aktor jest wykorzystanie tego, co już wiesz. Na przykład, jeśli jesteś naturalnie dobry w matematyce, dlaczego nie wykorzystać tego do pomocy w finansach? Jeśli jesteś dobry w pisaniu, dlaczego nie wykorzystać tego do pomocy w pisaniu własnych scenariuszy? Jeśli jesteś dobry w przemówieniach publicznych, dlaczego nie wykorzystać tego do pomocy w przemówieniach? Możesz wykorzystać to, co wiesz, aby pomóc ci stać się lepszym aktorem.

Wnioski

Aktorstwo jest intensywną i osobistą formą sztuki. Wymaga głębokiej samoświadomości, dobrego wyczucia charakteru i tekstu oraz wytrzymałości, by wiedzieć, kiedy naciskać, a kiedy się powstrzymać. Innymi słowy, wymaga bycia hiperświadomym własnych nawyków, motywacji, lęków i niepewności, aby wydobyć z siebie najlepsze “ja” podczas każdego występu, niezależnie od tego, jak mała lub duża jest rola. Stawanie się lepszym aktorem może wydawać się niekończącym się procesem samodoskonalenia. Jednak przy odrobinie samoświadomości, obserwacji swoich nawyków i szczypcie cierpliwości – każdy może stać się bardziej utalentowanym aktorem.

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *